花朵是摄影的热门主题，充满色彩、纹理、图案和个性。每年的这个时候，我们许多人都开始数着春天到来的日子。作为一名专门从事花卉摄影的自然摄影师，我期待着大地再次生机勃勃，春天的花朵出现的那一天。虽然我更喜欢在户外拍摄花卉，但在冬季我仍然可以享受花卉摄影。冬天，我在温室、暖房里找到了很多拍摄对象，并从附近的花店带花回家，在自然窗户光下拍摄。

我希望你能在春天到来时在户外练习一些技巧，或者也许你是生活在温暖气候并全年享受户外花卉摄影的幸运者之一。

秘诀#1：放慢速度并学会观察

你可能已经一遍又一遍地听到这句口头禅，但是一旦我开始练习这个，我的摄影就发生了巨大的变化。听起来很简单，但我发现很少有人真正实践。首先将相机放在背包中，收起手机，慢慢行走，观察周围的一切。我发现身处大自然自然会让我放松，让我处于更加沉思的状态。白天的干扰消失了，我的头脑变得清晰，我的感官也更加清醒。

《拥抱》，佳能 180mm 微距摄影镜头，f/4.5

我想大多数人都会同意置身大自然是一种治疗。训练您的眼睛注意细节，寻找有趣的线条、感性的曲线、花瓣或叶子的独特卷曲。学会从线条、颜色、纹理、图案和情绪方面更抽象地看待你的主题。放慢速度会提高你的视觉技巧，并帮助你找到更有趣和独特的主题。您将创作出更具影响力、唤起情感甚至故事的作品。对我来说，寻找和捕捉图像的过程与最终产品同样重要。通过专注于过程并享受过程，我们更有可能将这些感受传达给他人。

技巧#2：学习如何使用光

光线是所有摄影类型中最重要的元素之一，也是美丽花卉肖像的关键。就像我们需要放慢速度并学会观察以找到有趣的主题一样，我们也需要学会识别最适合拍摄花朵的光线的质量和方向。一般来说，您想在柔和的漫射光下拍摄花朵。尽管在少数情况下，在逆光中使用强烈的阳光可能会很漂亮，但您需要避免强光产生的刺眼的高光和深阴影。

“夜光中的玫瑰”，Lensbaby Sweet 80 Optic f/4

我喜欢在所谓的明亮阴天拍摄，一层云可以漫射阳光，但也能增加足够的光线，使花朵栩栩如生，并添加雕塑细节。清晨，当太阳在天空中很低时，是获得这种更柔和的光线的最佳时间，它还增加了另一个重要的元素，即侧光。侧光可以凸显花朵的细节和纹理，使它们看起来更具立体感。侧光将有效地为您完成所有工作，只需很少的后期处理即可使花朵栩栩如生。您可以在下午晚些时候或傍晚时获得同样美丽的光线。在强光下拍摄时，携带柔光罩和反光板始终很重要。我携带一个小型 12 英寸柔光罩和一个带反射表面的 22 英寸五合一柔光罩。反光镜有助于将光线引导到较暗的凹处或您想要吸引眼球的花朵部分。

秘诀#3：学习如何处理花卉

一旦你找到一个有趣的主题，就充分发挥它的作用。我经常看到花园里的摄影师走到他们看到的第一朵花前，拍一两张照片然后继续前进。对我来说，在同一朵花上呆一个多小时，从我能想到的各个角度和构图拍摄数百张照片，这并不罕见。一个好的起点是问问自己是什么吸引你看到这朵花，它给你什么感觉？然后，考虑如何创作才能将这种元素或感受带到别人的眼前。也许是大丽花花瓣有趣的卷曲、叶子的柔和曲线或茎的曲线使花朵看起来像是在跳舞。

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居中花卉摄影构图 – “Collarette Dahlia”，100 毫米微距摄影镜头，f/13

• 居中花卉摄影构图 – “Collarette Dahlia”，100 毫米微距摄影镜头，f/13

• 居中花卉摄影构图 – “Collarette Dahlia”，100 毫米微距摄影镜头，f/13

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• 不寻常的花卉摄影主题 – “卷发大丽花” 100mm 微距摄影镜头 f/11

  使用三分法则的花卉摄影构图——“郁金香之下”，Lensbaby Velvet Lens 85mm，f/4

我经常从三分法则开始作曲。我们都应该理解这个规则并实践它。它在艺术界存在了数百年是有原因的——它是引导眼球的有效方式。三分法则并不是构图的唯一方法；当有令人信服的理由时，我们可以打破这条规则。例如，我经常会居中构图或将花的中心移动到框架的中间，但稍微偏移它。当强调花朵的图案和对称性时，这是一种有效的构图。在花下面拍摄，甚至在花后面拍摄。有时花的背面比正面更有趣。通过尝试和研究你的主题，你会想出新的想法，也许还会有一些顿悟的时刻。很多时候，通过研究我的主题，我最终得到的构图与我最初想象的非常不同。

技巧#4：尝试光圈和景深

如果您是微距或花卉摄影的新手，那么推进学习和了解镜头功能的最佳方法就是尝试光圈。景深是学习微距摄影最重要的要素之一。景深取决于您的光圈、您与拍摄对象的距离、背景的距离以及您使用的镜头。没有食谱方法可以教什么光圈最适合实现您的愿景。它来自大量的实验和经验。我告诉初级微距摄影师用一系列光圈拍摄花朵并研究结果。

当您这样做时，您可能会开始发现自己喜欢在较低光圈 (f/2 – f/6.3) 中拍摄，使用选择性对焦来聚焦花朵的一个元素 – 花瓣的边缘、花朵的褶边。兰花。或者，您可能会发现您更喜欢将整朵花放在清晰的焦点上。对于这种方法，请选择较高的光圈 (f/11-f/22)，并尝试对齐相机，使其与花朵平行。

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• 选择性对焦和窄景深 – “大丽花的本质”，Lensbaby Velvet 56mm，f/2.8

 宽景深 – “雨滴大丽花”，100mm 微距摄影镜头，f/13

拍摄花朵没有一种正确的方法或正确的光圈。以给您带来欢乐、传达您想要传达的感觉并将您的愿景变为现实的方式进行拍摄。我的大部分花卉摄影都是使用Lensbaby镜头完成的，在 f/2 - f/5.6 之间的光圈下拍摄，以获得这些镜头闻名的美丽效果。这是一种让我兴奋并为我的摄影带来创造力的拍摄方式。

话虽这么说，有时我想捕捉花朵的每一个细节并以更高的光圈拍摄以实现这一目标。再次，通过问自己一些重要的问题，比如是什么吸引你去看这朵花，它给你带来什么感觉，以及你想传达什么，这将帮助你确定光圈。实验！

提示#5：注意你的背景

良好、干净的背景对于美丽的花卉肖像至关重要。杂乱、分散注意力的背景会破坏图像并使注意力从主要拍摄对象上移开。摄影师新手常常太着迷于捕捉花朵本身，而忘记了注意背景。许多人发现拍摄花卉的这一方面最具挑战性。这里有一些在相机中获得正确效果的技巧，这样您就不必进行大量的后期处理魔术来纠正不良背景。

• 学会给自己定位。在设置拍摄或将相机放在三脚架上之前，请先通过镜头观察并四处走动。看看你的背景会发生什么。只需移动几分之一英寸，您就可以完全改变背景，消除亮点或分散注意力的元素。选择叶子较深、背景较干净或背景较远的花朵。

“盛开的大丽花”，100 毫米微距摄影镜头，f/5.6 – 远处的树篱提供干净的背景

• 使用光圈来控制背景。这可能需要一些实验和对镜头的了解。关键在于选择合适的光圈，让花朵中的重要元素清晰可见，并使背景保持乳白色的模糊效果——光圈越低，背景就越模糊。练习包围光圈，然后在计算机屏幕上检查它们。

• 选择一个能帮助您创造美丽背景的镜头。这是我喜欢用 Lensbaby（尤其是 Velvet 56mm 和 Velvet 85mm）拍摄的众多原因之一。镜头内置的艺术效果可创造美丽、轻松的背景。同样的概念也适用于使用更长焦距的微距镜头，例如 180mm。我经常使用 180mm 镜头来创建美丽的背景，而使用 100mm 微距镜头可能很难控制这些背景。

“Akebono Tulip”，180mm 微距摄影镜头，f/6.3

• 最后，只需搬进去并完全消除您的背景即可。作为一名微距摄影师，我喜欢近距离拍摄拍摄对象，让眼睛看到自然的微小细节。我将靠近并消除图像中的所有背景。通过进入，我可以帮助将视线引导到我希望观众看到的内容上，这可以创建一个非常有影响力的图像。

提示#6：不要害怕使用三脚架……或者不使用

就是那个问题！这似乎是一个愚蠢的问题，因为许多摄影师认为必须使用三脚架才能拍摄出良好的微距图像。许多人惊讶地发现我大部分工作都是手持进行的。我很幸运有一双稳定的手，而且我经常在较低的光圈下工作，有大量的光线进入我的镜头，这意味着高快门速度和相机抖动的可能性较小。我喜欢手持的自由，这样我可以轻松地进入困难的位置和角度。然而，我并不建议所有人都手持。

当然，如果我在光线较弱或光圈较大的情况下工作，我总是使用三脚架。一个好的、坚固的三脚架对于微距花卉摄影来说绝对是必不可少的，无论您是一直使用还是部分时间使用它。我建议所有初级摄影师都使用三脚架。它会减慢您的速度，帮助您更仔细、更周到地构图，并让您轻松尝试光圈。使用三脚架时，请使用快门线和实时取景手动对焦。通过实时视图放大并聚焦于构图中最重要的区域。一旦您完全熟悉相机和镜头的使用，请尝试手持，看看它是否适合您。根据经验，您应该使用等于镜头焦距的最低快门速度。例如，对于 100 mm 镜头，请使用至少 1/100 的快门速度。拥有具有图像稳定功能的镜头也会有所帮助。

我希望这些技巧能激励您走出去尝试一些花卉摄影。鲜花随手可得，而且是美丽、令人愉悦的拍摄对象。期待在未来的文章中与您分享许多其他想法。